EL REY LEÓN: SER O NO SER

El Rey león. Director: Jon Favreau. Voces en inglés: Donald Glover (Simba), Seth Rogen (Pumbaa), Chiwetel Ejiofor (Scar), Beyoncé Knowles-Carter (Nala), Billy Eichner (Timon), John Kani (Rafiki), John Oliver (Zazu), James Earl Jones (Mufasa), Alfre Woodard (Sarabi), Florence Kasumba (Shenzi), Keegan-Michael Key (Kamari), JD McCrary (joven Simba) y Shahadi Wright Joseph (joven Nala), entre otros. Voces en castellano: Carlos Rivera (Simba), Sergio Carranza (Pumbaa), Roberto Pisano (Scar), Fela Domínguez (Nala), Luis Leonardo Suárez (Timon), Arturo Mercado (Rafiki), Gerardo Alonso (Zazu), Sebastián Llapur (Mufasa), Rebeca Manríquez (Sarabi), Gaby Willer (Shenzi), Agustín “Soy Rada” Aristarán (Kamari), Mateo Ramírez Velasco (joven Simba) y Regina Tiscareño (joven Nala), entre otros. Guión: Jeff Nathanson, en base al guión cinematográfico de El Rey león (1994), de Irene Mecchi, Jonathan Roberts y Linda Woolverton. Música: Hans Zimmer. Canciones de Elton John, Tim Rice, Beyoncé Knowles-Carter y Lebo M. Canción de cierre: Never Too Late, de Elton John y Tim Rice, interpretada por Elton John. Productores musicales: Hans Zimmer, Elton John, Beyoncé Knowles-Carter y Pharrell Williams, entre otros. Walt Disney Pictures / Fairview Entertainment. EE.UU., 2019. Estreno en la Argentina: 18 de julio de 2019. 

Lo siento. Más veo El Rey león y más me convenzo de que es un choreo descarado a Kimba, el león blanco de Osamu Tezuka que tanto alegró algunas de mis tardes infantiles desde la TV en blanco y negro. Sí, sé que la propia Tezuka Productions desarticuló cualquier situación legal que pudiera aparecer en el medio, sosteniendo (una y otra vez desde 1994) que las dos obras estaban basadas en el Hamlet de Shakespeare y que ahí acababan todos los parecidos; pero los parecidos siguen estando y siguen siendo demasiados. Tantos, que hasta Los Simpsons se ocuparon del tema. Mucho antes de pasar a formar parte de la escudería Disney, eso sí. 

Controversias aparte, esta nueva versión de El Rey león (The Lion King) animada en imagen hiperrealista, me aburrió sobremanera. Puede ser porque a mí no me gustan los musicales; y este es un musical hecho y derecho, con leones cantando y corriendo por escenarios naturales, respetando las coreografías que en ningún momento buscan humanizarlos. Por lo demás, la técnica está fantástica, la animación la rompe, la fotografía es hermosa, las escenas de masas son dinámicas, majestuosas y apabullantes, las canciones lindas siguen sonando lindas y las otras también suenan lindas. 

Pero dentro de este embalaje High-Tech se olvidaron de poner el corazón.Todo aquí pasa a ser epidérmico, superficial. Los amores, las traiciones, las amistades, las dudas, las risas, las peleas, los aprendizajes, la sangre, el hedor, el miedo, el rencor, la muerte. El famoso ciclo de la vida, el vértigo existencialista que hizo de ese drama shakespereano original el drama humano por excelencia, no aparece por ningún lado. 

Qué lástima, entre ser y no ser, El Rey león 2019 eligió no ser nada. Ni siquiera una buena adaptación occidental de Kimba, el león blanco. 

Fernando Ariel García

“INICIALES S.G.”, CON DIEGO PERETTI Y JULIANNE NICHOLSON, SE ESTRENA EN LA ARGENTINA EL 26 DE SEPTIEMBRE

(Información de prensa) Una carrera fallida y un crimen que no quiso cometer. Iniciales S.G. (Argentina, 2019) se estrena el 26 de septiembre. La película, dirigida por Rania Attieh y Daniel García, está protagonizada por Diego Peretti, Julianne Nicholson (Yo, Tonia, La ley y el orden), Daniel Fanego, Malena Sánchez y Francisco Lumerman.

Sergio Garces se ve a sí mismo como alguien canchero, atractivo y talentoso. Está llegando a los 50, pero cree que todavía tiene 35. Vive en Villa Crespo, toma mucho alcohol y fuma bastante marihuana. Usa ropa ajustada, y camina y habla con un gigoló. Sus amigos lo llaman “Francés” porque cuando era joven grabó un disco de covers de Serge Gainsbourg en castellano. 

Se busca la vida con algún que otro trabajo de actuación, casi todos como extra, y no rechaza participaciones en el cine porno cuando llegan a sus manos, pero su sueño es ser actor. 

Sergio asiste a un pequeño festival de cine en el que participa con casi 20 películas, todas como extra, en un momento en el que la Copa del Mundo 2014 está terminando, con Alemania y Argentina como finalistas. 

En el festival, Sergio conoce a Jane, una distribuidora estadounidense que está de paso en viaje de negocios y a partir de ese encuentro la vida de Sergio ya no será la misma. 

Sergio deberá lidiar con su carrera fallida, un romance que no le interesa y un crimen que no quiso cometer. 

Iniciales S.G. fue recientemente estrenada en el Festival Internacional de Tribeca, en la Competencia US Narrative y Rania Attieh ganó el Premio Nora Ephron a la mejor directora y guionista femenina del festival. 

Además, es la primera película argentina mezclada en los estudios Skywalker Ranch de San Francisco; y cuenta con música original de Bill Laurance (ganador de tres premios Grammy) y Maciej Zielinski.

HOMENAJE A “TANGO FEROZ”, CON LA PRESENCIA DE MARCELO PIÑEYRO Y CECILIA DOPAZO

(Información de prensa) El miércoles 17 de julio a las 19 horas, el Espacio Cultural Carlos Gardel (Olleros 3640, Ciudad Autónoma de Buenos Aires) será sede de un encuentro único entre la destacada actriz Cecilia Dopazo, el reconocido director Marcelo Piñeyro y el público general, en un homenaje especial a Tango Feroz a más de 25 años del estreno de la película. 

Además, diez personas podrán participar del sorteo por un lugar para conocer a la actriz en un “meet & greet” exclusivo. 

Las Charlas de Set forman parte del plan BA Audiovisual, lanzado este año por el Ministerio de Cultura de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires; y constituyen una oportunidad para que las grandes figuras del cine local puedan compartir su trayectoria con otros hacedores culturales, estudiantes, entusiastas y público general. 

Para que todos puedan disfrutarlas, estas charlas son filmadas y televisadas por el Canal de la Ciudad. Anteriormente participaron de estos encuentros la actriz Julieta Díaz y el director Marcos Carnevale, ante una sala colmada de vecinos. 

Para participar, sólo deberás ingresar tus datos aquí.

“INFIERNO EN LA TORMENTA” SE ESTRENA EN LA ARGENTINA EL 25 DE JULIO

(Información de prensa) Si la tormenta no te mata… ellos lo harán. Infierno en la tormenta (Crawl, EE.UU., 2019) se estrena en la Argentina el 25 de julio. 

La película de Alexandre Aja, que fusiona el género del terror con el cine catástrofe, está protagonizada por Kaya Scodelario y Barry Pepper, entre otros. 

Una mujer joven, mientras intenta salvar a su padre durante un huracán de categoría 5, se encuentra atrapada en una casa inundada y debe luchar por su vida contra furiosos y gigantescos caimanes.

“¿DÓNDE ESTÁS, BERNADETTE?” SE ESTRENA EN LA ARGENTINA EL 29 DE AGOSTO

(Información de prensa) Las desapariciones pueden ser engañosas. ¿Dónde estás, Bernadette? (Where'd You Go, Bernadette, EE.UU., 2019) se estrena en la Argentina el 29 de agosto. 

Escrita y dirigida por Richard Linklater (Boyhood y la trilogía Antes…), la comedia dramática está protagonizada por Cate Blanchett, Kristen Wiig, Billy Crudup, Judy Greer, Laurence Fishburne, Troian Avery Bellisario, Jóhannes Haukur Jóhannesson, James Urbaniak, Zoe Chao, Claudia Doumit y Zachary Davis Brown. 

Bernadette Fox (Cate Blanchett) es una mujer de Seattle que lo tiene todo: un marido que la adora y una hija brillante. 

Cuando desaparece sin dejar rastro de forma inesperada, su familia se embarca en una aventura emocionante para resolver el misterio de dónde puede haber ido Bernadette. 

Basado en el exitoso bestseller homónimo de Maria Semple, ¿Dónde estás, Bernadette? es una comedia inspiradora sobre una madre amorosa que se ve obligada a reconectarse con sus pasiones creativas después de años de sacrificarse por su familia. 

El salto de fe de Bernadette la lleva a una aventura épica que pone en marcha su vida y la lleva a su redescubrimiento triunfante.

“VIGILIA EN AGOSTO” SE ESTRENA EN LA ARGENTINA EL 1º DE AGOSTO

(Información de prensa) ¿Enfermedad, locura u otra cosa? Vigilia en agosto (Argentina, 2019) se estrena el 1º de agosto. 

Escrita y dirigida por Luis María Mercado, la película está protagonizada por Rita Pauls, María Fiorentino, Eva Bianco, Michel Noher, Fanny Cittadini, Maximiliano Bini, Adriana De la Vega Viale y Cokó Albarracín. 

 

Pequeña ciudad de provincia. Comienza agosto. Frío, viento seco y tierra. A días de su ansiado casamiento, Magda es testigo de una sucesión de hechos que sufren personas cercanas y que involucran a su novio. Hace silencio y lo niega. Pero aquellos hechos la obsesionan. 

Los días siguientes su salud comienza a deteriorarse sin motivo. Las elucubraciones hablan de una extraña enfermedad, de locura o posesión de un mal. Pero nada ni nadie deberán impedir su anhelada boda.

Palabras del director 

Nací y crecí en una pequeña ciudad de provincia, un entorno donde la actividad agrícola es la base y condicionante del orden social, cultural y económico. Una región semiárida pero fértil denominada “Pampa Gringa”, debido a la fuerte inmigración italiana del siglo pasado. Allí los inviernos son secos y ventosos. Agosto en particular.

Es natural que la gente enferme a consecuencia del clima. “Es el mes de las pestes”, “Hay que pasar agosto”; replican cotidianamente los vecinos. Lo que no es natural son los padecimientos derivados de la desidia, de la negación o la complicidad. 

De niño padecí varias enfermedades que me llevaron a pasar incontables horas en cama y en casa. Recuerdo largos períodos de fiebre, erupciones en el cuerpo y revisaciones médicas. Aquellos momentos de soledad en mi habitación, en silencio, mirando el techo, me impregnaron de una especial percepción de mi entorno. 

Mientras aguardaba la recuperación de mi organismo, prestaba atención a las conversaciones hechas de rumores, susurros, secretos o gritos que se producían entre mi madre y las vecinas, familiares y amigos. Los sonidos de la casa cambiaban radicalmente. Aquello que pasaba por alto cuando gozaba de buena salud, cobraba otra dimensión cuando enfermaba. Nadie parecía distinguirlo excepto yo. Ese particular estado de mi cuerpo me permitía percibir mi entorno de manera diferente. Esto sucede a menudo en otras circunstancias. Por ejemplo cuando tenemos una conmoción por un fuerte golpe, o ingerimos una sustancia tóxica, o vivenciamos la muerte o el nacimiento de un ser muy querido. 

En ese extraordinario estado de sensibilidad, habitamos aquello que el devenir cotidiano oculta. Es esa pequeña revelación de la que puede emerger algo monstruoso que nos muestre el revés de la trama. No es algo abstracto y lejano. En general, la bestia tiene la cara de la rutina y el cuerpo de la bonhomía de nuestro ecosistema social más próximo y del que, claro está, somos juez y parte. ¿Qué sucede luego de esta mínima pero contundente iluminación? ¿Qué actitud asumimos? La línea que separa a la víctima del cómplice puede ser tan imperceptible como la que separa al sueño de la vigilia. Está en nosotros despertar.

“LA CASA DE WANNSEE” SE ESTRENA EN LA ARGENTINA EL 1º DE AGOSTO

(Información de prensa) Memorias de una familia judía alemana. La casa de Wannsee (Argentina, 2019), documental escrito y guionado por Poli Martinez Kaplun, se estrena el 1º de agosto. 

Todo comienza cuando el hijo de la directora decide hacer su Barmitzva. Pero Poli nunca tuvo que ver con la religión judía; su familia nunca se definió como judía y no hay rastros de judaísmo en su educación. Sin embargo, la decisión de su hijo la hace preguntarse sobre sus orígenes. 

Poli se adentra así en la historia familiar y descubre que la identidad judía atravesó profundamente sus vidas. 

Revisa los álbumes de fotos y las películas 8 mm donde aparecen las imágenes de principio de siglo de su bisabuelo Otto, un filósofo judío alemán laico, perseguido por el nazismo. 

80 años más tarde, Poli decide volver a Alemania para conocer la casa de su abuela en la calle Wannsee, a pocos metros de donde se decretó la Solución Final para todos los judíos de Europa.