EL ARTE DE HARLOCK: LUCAS

JUAN PABLO GERETTO LLEGA AL OPERA CON "SU MAESTRA NORMAL"

(Información de prensa) Luego de más de tres años de dictar clases con localidades agotadas en la Avenida Corrientes, en Mar del Plata, y en una gira por todas las ciudades de la Argentina; además de haber llegado a presentarse hace poco más de cuatro meses en Nueva York, Juan Pablo Geretto vuelve a la avenida Corrientes para hacer una única función.

El domingo 12 de octubre a las 21:30 horas, ​Juan Pablo Geretto se presentará en el teatro Ópera Allianz con el​ premiado ​unipersonal que ya se convirtió en un suceso teatral: Juan Pablo Geretto es su Maestra Normal.

El espectáculo escrito, dirigido​ e interpretado magistralmente por el mismo Geretto, narra las peripecias de una maestra en un acto escolar.

En el desarrollo del acto y en el relato hacia padres, alumnos y pares va desovillando nuestra propia madeja de recuerdos de escuela.

El personaje recurre a historias de su vida personal y laboral construyendo el mundo de un ser entrañable para todos los espectadores.

El personaje desanda historias de su vida personal, de su actividad laboral, arma y desarma nuevas situaciones que involucran a algunos compañeros ficticios y en donde el público se involucra como un alumno más de ese acto escolar en una auténtica fiesta para la risa y la emoción.

Este unipersonal, que recorrió el país llenando cada teatro donde se presentó; ​y que fue ovacionado de pie en los Estados Unidos, ​nos invita a recordar una parte de nuestras vidas: La etapa de nuestra educación y a su símbolo, La Maestra.

Un unipersonal delirante y tierno escrito e interpretado por un grande del teatro argentino como es ​el premiado Juan Pablo Geretto, protagonista de grandes éxitos unipersonales.

Juan Pablo Geretto, ganador de numerosos premios como autor, ha escrito e interpretado sus tres unipersonales con un gran suceso de público: Sólo como una Perra, Como quien oye llover y Maestra Normal fueron hitos en su carrera que luego de llegar a la Avenida Corrientes y hacer temporada en Mar del Plata y triunfar en una gira nacional, vuelve al Teatro Opera Allianz el domingo 12 de Octubre.

Galardonado con premios como el Konex a la ​mejor ​labor unipersonal de la década, ​el ​premio Argentores, ​y ​los premios Estrella de Mar en los rubros, mejor actor, mejor autor y mejor espectáculo unipersonal, ​además de la Mención José María Vilches, Juan Pablo Geretto marca con Su Maestra Normal, el regreso de un gran artista al Teatro Opera Allianz de la Avenida Corrientes.

PENÚLTIMA BOHEMIA DE MEDIANOCHE 2014

(Información de prensa) Desembarcamos con una NUEVA y PENÚLTIMA versión 2014 de Bohemias de Medianoche. Están invitados a navegar por inhóspitos mares y descubrir sus mágicos mundos... Un recorrido en una noche acompañados de las exquisitas comidas caseras y las mejores bebidas del Capitán y las deliciosas dulzuras caseras de La Muda...

¿Aún no conociste las Bohemias? Venite antes de que se acaben este año!!!!

Viernes 3 de octubre... San Telmo... Perú 442... Ingreso de 22:00 a 23:00 Horas... 

Artistas: Belen Tagliabue Anderson Feliciano Valeska Obilinovic Nadia Soledad Nestor Barron Paula Varela Pablo Hernán Alex GilPato Patete Cecilia Gebhard Sebastian Jeronimo Medina Victor Hugo Leni Anne Correa Feil Rocío Salmoiraghi.

Valor: $40.

GOTHAM: MURCIÉLAGO PARA ARMAR

Gotham (Episodio piloto). Director: Danny Cannon. Protagonistas: Ben McKenzie (James Gordon), Donal Logue (Harvey Bullock), David Mazouz (Bruce Wayne, futuro Batman), Zabryna Guevara (Sarah Essen), Sean Pertwee (Alfred Pennyworth), Robin Lord Taylor (Oswald Cobblepot, futuro Pingüino), Camren Bicondova (Selina Kyle, futura Gatúbela), Cory Michael Smith (Edward Nygma, futuro Acertijo), Jada Pinkett Smith (Fish Mooney), John Doman (Carmine Falcone), Victoria Cartagena (Renee Montoya), Andrew Stewart-Jones (Crispus Allen), Richard Kind (alcalde Aubrey James), Grayson McCouch (Thomas Wayne), Brette Taylor (Martha Wayne), Clara Foley (Ivy Pepper, futura Hiedra Venenosa), Jon Beavers (comediante, ¿futuro Guasón?), entre otros. Guionista: Bruno Heller, en base a personajes, situaciones y entornos de los distintos cómics de Batman publicados por DC Comics, haciendo especial hincapié en la obra desarrollada por Bob Kane, Bill Finger, Jerry Robinson, Dick Sprang, Sheldon Moldoff, Gardner Fox, Robert Kanigher, Archie Goodwin, Frank Miller, David Mazzucchelli, Alan Moore, Brian Bolland, Jeph Loeb, Tim Sale, Greg Rucka y Howard Chaykin, entre otros. Lunes a las 21:00 horas por Warner Channel (Argentina). Primrose Hill Productions / DC Comics / Warner Bros. Television. EE.UU., 2014.

Batman antes de Batman. El camino del héroe. El oscuro trayecto que se inicia en un trágico callejón, con dos tiros y el grito infantil que llega para sepultar la inocencia arrebatada. Aullido animal con que Bruce Wayne / Bruno Díaz despide a sus padres recién asesinados, la sangre aún caliente en las manos, escurriéndose entre la escena del crimen y su psiquis violentada, imprimiendo ese murciélago rorschachiano que será, por siempre y para siempre, su condena y liberación. Pero como la idea de esta serie es contar lo que pasa antes de que Brunito se calce el traje que despierte pavor en la mente de los criminales supersticiosos, el eje estará puesto (en esta temporada y durante las que le sigan), en lo que Ciudad Gótica haga de ese pibe arruinado.

Y en quienes se lo hagan, claro. Porque si algo se entiende de entrada en Gotham es que Batman terminará siendo una construcción colectiva, la intervención despiadada, inmisericorde e irredenta de moralidades varias (y en pugna) sobre el cuerpo y la mente de ese pibe que sólo quería jugar a ser el Zorro y, a cambio, terminará convertido en la máquina expendedora de Justicia que esta ciudad corrupta necesita para mantener la esperanza cada vez que caen las persianas y el sol se oculta tras sus visillos.

Y ahí es cuando aparecen en escena los dos tutores que moldearán su misión y su sumisión al compromiso inquebrantable de la capucha: James Gordon, utópico detective a cargo del esclarecimiento del crimen de la familia Wayne, ferviente militante del cambio posible; y Alfred Pennyworth, mayordomo ex-marine que le inoculará parte de la dureza necesaria para afrontar lo que se viene. Y desde estas dos figuras totémicas empezarán a desprenderse las demás, irradiando a Bruno con sus amores, sus lealtades, sus engaños. Y cincelando sus propios destinos, porque la voz de Gotham es coral y el proceso de creación de Batman es, también y sobre todo, el proceso de creación de Gatúbela, del Acertijo, del Pingüino, del Guasón, sombra ominosa que estará presente en todos los episodios, acechando y jugando con la percepción del televidente. Y reinando sobre todos (ellos y nosotros) Ciudad Gótica, la protagonista más majestuosa de la serie, la única que sabe todo lo que sus hijos pródigos aún desconocen.

Como buen capítulo piloto, la primera entrega de Gotham porta el pecado de la sobrecarga. Se entiende que hay que vender a futuro y la única forma de comprar fidelidades, parece entender Bruno Heller, principal responsable de la serie y guionista de esta entrega puntual, es la de abrir el juego al máximo, tirar promesas a lo loco y sembrar los minutos de aire con personajes y subtramas que, obligadamente, deberán desandarse de a poco y por partes. Espero que con el mismo nervio narrativo y menos ansiedad por enseñar escondiendo todo lo bueno que nos espera si seguimos sintonizando el mismo baticanal a la misma batihora.

Fernando Ariel García

El que busca encuentra. La primera foto promocional del cast de Gotham está llena de referencias (más o menos ocultas) al futuro de los personajes

ADIÓS A CLARA DE NOCHE

El jueves pasado, 25 de septiembre, Clara de Noche se despidió de sus lectores argentinos. Creada en 1992 por Carlos Trillo, Eduardo Maicas y Jordi Bernet, la tira quedó establecida como un clásico de la contratapa del NO, suplemento joven de Página 12.

Bajo el título Una clara amistad, Eduardo Maicas aclaró la situación:

No por casualidad, en este episodio Clara naufraga, como un símbolo de que de ahora en más, flotará por otros mares. Con estas líneas quiero pedir disculpas a los lectores por suspender la entrega de la historieta Clara de Noche. El dibujante de la serie, en una decisión unilateral, dispuso continuarla sólo para España, con modismos y coyunturas estrictamente locales. Por eso consideré que quienes durante más de 20 años fueron sus fieles lectores merecían esta explicación. Cuando comenzamos esta aventura, y tuve el gran honor de que Carlos Trillo me convocara para co-guionarla, evaluamos que sería una historieta de corta vida, circunscripta por un universo muy acotado. Sin embargo, Clara anduvo durante más de dos décadas, y de no haber mediado este imprevisto, continuando la línea que marcaba Trillo, yo seguiría ofreciéndoselas cada semana. En cada entrega volqué todo el profesionalismo posible y mi mayor sentimiento porque también para mí fueron personajes entrañables, casi de carne y hueso. Y en eso ustedes tuvieron mucho que ver, haciéndonos llegar cientos de emotivos comentarios. Más de uno, incluso, pidiendo que le presentáramos a Clara. Gracias, mil gracias por todo ese afecto y ojalá que en algún momento volvamos a encontrarnos. Y gracias también al NO y a Página/12 por permitirnos desarrollar la historieta con absoluta libertad, siendo ajenos totalmente a esta determinación. También como yo, lamentan esta despedida. Les mando un gran abrazo. Y Clara manda el más hermoso beso.

EL ARTE DE HARLOCK: RUBÉN MERIGGI

PARAGUAY RETÃ REKOVE: HISTORIA EN HISTORIETAS

(Información de prensa) Desde el próximo 2 de octubre, una nueva serie de temática histórica se publicará en el Paraguay, a través del diario ABC Color, en una revista de 36 páginas por cada capítulo: Paraguay retã rekove. El emprendimiento está dirigido por el historiador Jorge Rubiani y el historietista Roberto Goiriz.

Con producción de Tinta Paraguaya, la serie narrará la historia de la nación guaraní desde los momentos posteriores a su independencia hasta la posguerra del 70 contra la Triple Alianza, en 16 capítulos. Ocho de ellos se publicarán este año, y ocho durante 2015.

En una nota del ABC Color, Rubiani y Goiriz contaron más detalles del proyecto:

¿Cómo surgieron estas historias en historietas?

JR: Era una idea que ya teníamos. Solo que le administramos una especie de “receta Messi” para el crecimiento. Otros guionistas y dibujantes ya incursionaron en el formato y, aunque toda lectura es -o debe ser- didáctica, nosotros nos empeñamos en subir al carro del entretenimiento, pero con precisión y rigor en cuanto a los hechos históricos.

RG: El contacto ocurrió porque le envié a Jorge algunas páginas que tenía hechas para que me diera su opinión. La respuesta fue inmediata: Me informó que estaba trabajando en un proyecto similar, así que decidimos unir fuerzas.

¿Es el primer proyecto en el que trabajan de manera conjunta?

JR: Solíamos compartir ideas sobre el tema. Roberto siempre me hablaba de lo suyo y en alguna ocasión escribí algún texto para sus trabajos. Pero yo tenía la mirada fija en algo que fuera más contundente que la simple lectura para contar los hechos del pasado.

RG: Anteriormente hemos trabajado en diferentes proyectos, como Historias secretas del Paraguay o 1811, obras que incluyeron, además, a otros autores, como Robin Wood y Juan Moreno.

¿Cuáles son los detalles más resaltantes de este trabajo?

RG: Se trata de una propuesta atractiva y diferente en la que se narra nuestra historia a través de textos, ilustraciones e historietas. Tiene un alto impacto visual, lo cual añade a la información transmitida aspectos que usualmente no se tienen. Veremos rostros, paisajes, uniformes, armas y todo el contexto que cada artista se imaginó, en base a la descripción proveída por Jorge de esas épocas.

¿Prevén realizar más trabajos similares de manera conjunta?

JR: A las ocho revistas que saldrán todos los jueves a partir del 2 de octubre próximo, seguirán otras ocho entre los meses de marzo y abril de 2015. La idea es continuar tanto como sea posible, hasta llegar a los hechos que desembocaron en la Guerra del Chaco.

¿Cómo se determinó el trabajo de cada uno para la concreción de este proyecto?

JR: Sobre los textos que había escrito o escribí especialmente para estas ocho revistas, Roberto escribía los guiones. Después nos pasábamos los textos para revisar, corregir, agregar o quitar algo. Roberto también elaboraba una especie de “términos de referencia” para los dibujantes, de forma que ellos concordaran en lo esencial, uniformes, armas, elementos de guerra, paisaje, facciones a los efectos de otorgar unidad al producto final

Staff: 

Proyecto y coordinación: Jorge Rubiani y Roberto Goiriz. Textos: Jorge Rubiani. Guión: Roberto Goiriz. Guionista invitado: Rodolfo Santullo. Dibujos: Roberto Goiriz, Juan Moreno, Enzo Pertile, Carlos Argüello, Kike Olmedo, Edgardo Bernoy. Colores: Claudio Moreno, Ale Espinosa, Kike Espinoza, Gustavo Barrios. Diseño: Ariel Goiriz.

CIRIANNI SE SIGUE HACIENDO RICO Y FAMOSO

(Información de prensa) Ernan Cirianni volvió al bloc! pensó que todo seria diferente, pero no, resulta que siempre es igual... 

andele 

entrele

opine

llenele el ego con sus visitas y sus comentarios...

MAFALDA CUMPLE 50 AÑOS (I)

Macanudo, de Liniers, en La Nación

Rep, en Página 12

El Tomi, para la sección Efemérides de Télam

Nicolás Arispe, en Télam

Forges (España) para BBC Mundo

Pedro Molina (Nicaragua) para BBC Mundo

Rayma Suprani (Venezuela) para BBC Mundo

Guillo (Chile) para BBC Mundo

Matador (Colombia) para BBC Mundo

De la muestra Reinterpretando a Mafalda (Comicópolis 2014)

Carlos Nine

Eduardo Risso

Liniers

Rep

Tute

Lucas Varela

Sergio Langer

El Niño Rodríguez

Max Aguirre

Gustavo Sala

Ariel Olivetti

Diego Parés

Pablo Zweig

Diego Greco

Spósito

J.J. Rovella

Migliardo

Jorh

Clemente Montag

Sebastián Ramseg

Jorge de los Ríos

Alejandro Aguado

Pito Campos

Emilio Ferrero

Más

PILULES BLEUES: EL SIDA EN LOS TIEMPOS DEL AMOR

Pilules bleues. Director: Jean-Philippe Amar. Protagonistas: Guillaume Gouix, Florence Loiret Caille, Benjamin Bellecour, Timothé Vom Dorp, François Deblock, Emmanuel Salinger, Emilie Caen, entre otros. Guionistas: Charlotte Sanson, Jean-Philippe Amar, basado en la homónima novela gráfica de Frederik Peeters. Emitida el 26 de septiembre de 2014. La Parisienne d'Images / ARTE F / TV5 Monde / RTL TVI. Francia, 2014.

¿Puede la búsqueda de una fidelidad absoluta derivar en la traición más grande? Sí; y el telefilme de Pilules bleues (Francia, 2014) es la prueba más contundente. Partiendo de la homónima novela gráfica de Frederik Peeters, aparecida en 2001 y ampliada el año pasado, Jean-Philippe Amar (director y co-guionista) orquestó esta rara escenificación que, abordando el material original desde una perspectiva ajena al enfoque prioritario de la trama, termina contando una historia exactamente igual en la forma; y completamente divergente en la intencionalidad final.

Clon epidérmico de uno de los pilares del moderno cómic autobiográfico, la película sigue los pasos del joven historietista que encuentra el amor al reencontrarse con una mujer a la que le había perdido el rastro hace tiempo. La química entre ambos parece estar intacta, el deseo dice presente y fluye naturalmente. Aunque en el medio de la relación se meta, en cada resquicio y para siempre, el síndrome de inmunodeficiencia adquirida que ella porta, al igual que su pequeño hijo.

Sin autocomplacencias, Peeters relató el proceso de integración familiar entre la pareja, el hijo y la ingesta regular de los retrovirales, las píldoras azules del título. Ensamblando con naturalidad apabullante y honestidad descarnada la intimidad de esas sábanas, el temeroso exterior de la casa, la interrelación con amigos y con extraños, en el trabajo y en la escuela, permanentemente acompañados por la presencia de un rinoceronte incómodo y aceptado, representación gráfica de los miedos latentes que el Sida inocula en cada acto cotidiano. Y lo hizo poniendo en primerísimo primer plano al amor, al compañerismo, al deseo de enfrentar la aventura de vivir, avanzando de la mano del ser amado. Que uno de los dos tenga sida pasa a ser un dato secundario, determinante sólo para el tipo de herramientas con que ese sentimiento deberá aprender a expresarse.

Allí donde la historieta dio cátedra de la narrable hondura humana, la película yerra el enfoque. De esa historia de amor en los tiempos del Sida, Jean-Philippe Amar elabora una historia del Sida en los tiempos del amor, reforzando discursos ominosos, entendiendo aquella búsqueda de la felicidad como un tránsito habitado exclusivamente por la tristeza, inventando problemas sexuales en donde Peeters encontraba soluciones para gozar la sexualidad más plena que le fuera posible. Privilegiando la desazón en lugar de la esperanza. Entendiendo a las píldoras azules como una limitación y no como lo que realmente son, una oportunidad. Tal vez, el prejuicio más grande que Peeters ayudó a derribar al abrir su corazón y sangrar historieta.

Fernando Ariel García